11 أكتوبر 2017
11 أكتوبر 2017 ، جيرسي سيتي ، نيوجيرسي - سيقدم قسم الشؤون الثقافية بكلية مجتمع مقاطعة هدسون (HCCC)، بالتعاون مع مانا المعاصرة، المعرض، كل حالة ذهنية غير قابلة للاختزال: فنانون إسبان وأمريكا اللاتينية. يفتتح المعرض برعاية مديرة مانا المعاصرة، يسابيل بينيول ومساعدة المنسقة ألكسندرا فاول، يوم الجمعة 13 أكتوبر ويستمر حتى يوم الجمعة 17 نوفمبر.
كل حالة ذهنية غير قابلة للاختزال: يقدم الفنانون الإسبان وأمريكا اللاتينية عدسة لكيفية تعامل الفنانين من التراث الإسباني وأمريكا اللاتينية الذين يعيشون في الولايات المتحدة مع جذورهم. عند التركيز على الفنانين من التراث الإسباني وأمريكا اللاتينية، لا يكفي استخدام مصطلحات شاملة مثل "إسباني"، أو "إسباني"، أو "لاتيني" لتصنيف هؤلاء الفنانين وأعمالهم. ومع اتساع النطاق الجغرافي والثقافي ضمن ما نسميه "التراث" الإسباني وأمريكا اللاتينية، فمن المستحيل تقريبًا، وغير المسؤول تمامًا، محاولة تحديد جميع العناصر التي غالبًا ما يتم تحديدها مع هذه الثقافات. في هذا المعرض الذي أقيم في كلية مجتمع مقاطعة هدسون، يسلط الفنانون المقيمون في مانا المعاصرة في نيوجيرسي وشيكاغو الضوء على الطرق التي يلمح بها الفنانون المقيمون في الولايات المتحدة إلى تراثهم الإسباني أو الأمريكي اللاتيني - من خلال النحت والمنسوجات والرسم والنجارة من بين وسائل أخرى.
يشمل الفنانون المشاركون:
كانديدا ألفاريز (بورتوريكو)
لوحات كانديدا ألفاريز عبارة عن مساحات تظهر بين الحقيقة والخيال، مستمدة من سرد المكان، وتتطور مثل فصول الكتاب. ولد ألفاريز في مدينة نيويورك وحصل على درجة الماجستير في الفنون الجميلة من كلية ييل للفنون. تم تضمين أعمالها في مجموعات معرض أديسون للفن الأمريكي، ومتحف ويتني للفن الأمريكي، ومتحف الاستوديو في هارلم، ومتحف ديل باريو، مدينة نيويورك. ظهرت مراجعات لأعمالها في منشورات مختلفة، بما في ذلك Art Forum، وArt in America، وArt News، وThe New York Times. ألفاريز هو أستاذ في قسم التصوير والرسم في مدرسة معهد شيكاغو للفنون. www.candidaalvarez.com
دانييل بيجار (بورتوريكو)
يتناول عمل دانييل بيجار وينتقد تمثيل التاريخ والمكان والذات ضمن هياكل السلطة التي تشمل عوالمنا المادية والرقمية. من خلال أشكال الأداء والتدخل، يُدخل نفسه وعمله في المواقع والأنظمة العامة مثل محركات بحث Google، وخرائط Google، ومسيرات الاحتجاج في المؤتمرات الوطنية للحزب الجمهوري، وفي منطقة حظر الطيران فوق Super Bowl في نيوجيرسي لبناء طائرات جديدة. الروايات في المجال العام. ومن خلال القيام بذلك، يكشف عمله عن مساحة حيث يواجه الجمهور تحديًا للتشكيك في المألوف، وتصور حقائق وتاريخ بديل. بيجار هو زميل عام 2015 في العمل متعدد التخصصات من مؤسسة نيويورك للفنون، وهو حاليًا فنان مقيم في Mana Contemporary، ويشارك في برنامج الجلسات المفتوحة لعام 2016-17 في مركز الرسم. وهو أيضًا حاصل على منحة Franklin Furnace Grant لعام 2014، كما حصل على منحة Rema Hort Mann للفنون البصرية عام 2013. وقد ظهرت أعمال بيجار في منشورات مثل نيويوركر، وهاربرز بازار هونج كونج، ومجلة بي، وفرط الحساسية، من بين آخرين. تم عرض أعماله على المستوى الوطني والدولي وتم عرضها مؤخرًا في معرض Crossing Brooklyn في متحف بروكلين. تشمل أماكن العرض الإضافية Espai d'art Contemporani de Castello، إسبانيا؛ إل موسيو ديل باريو، نيويورك؛ موقع سانتا في، سانتا في، نيو مكسيكو؛ جامعة ولاية جورجيا، جورجيا؛ مشاريع آرت نيوز، برلين، ألمانيا؛ ومتحف برونكس للفنون، برونكس، نيويورك. حصل بيجار على شهادة الماجستير في الفنون الجميلة في النحت من جامعة ولاية نيويورك في نيو بالتز، نيويورك، وحصل على شهادة البكالوريوس في الفنون الجميلة من كلية رينغلينغ للفنون والتصميم، ساراسوتا، فلوريدا. www.danielbejar.com
ماتياس كويفاس (الأرجنتين)
ولد ماتياس كويفاس في ميندوزا، الأرجنتين. بعد تدريبه الكلاسيكي المبكر في الجامعة الوطنية دي كويو، حصل كويفاس على درجة الماجستير في الفنون الجميلة من كلية معهد شيكاغو للفنون، حيث حصل على منحة الدراسات العليا للطلاب الدوليين، وجائزة زمالة وزارة الخارجية، وجائزة SAIC للتميز في القيادة. من خلال احتضان تقاليد الرسم بطريقة مرحة، يستخدم كويفاس تقنية مبتكرة لتلطيخ وإشعال النار في سجاد النايلون باستخدام مخففات الطلاء والأكريليك. أقيمت المعارض الأخيرة لأعماله في سبيروني ويست ووتر (نيويورك)، وإل موسيو ديل باريو (نيويورك)، ومعرض ليمان موبين (نيويورك)، ومعرض لينديكير (إسبانيا)، ومعارض ألدرمان (شيكاغو)، والمعرض الأخضر ( ميلووكي). تعد أعماله جزءًا من العديد من المجموعات الخاصة والعامة، بما في ذلك متحف الفن المعاصر في روزاريو ومتحف الفن الحديث في ميندوزا. يعيش ماتياس كويفاس ويعمل حاليًا في مدينة نيويورك. www.matiascuevas.com
ماريا دي لوس أنجلوس (المكسيك)
ولدت ماريا دي لوس أنجلوس في ميتشواكان بالمكسيك وهاجرت إلى سانتا روزا كاليفورنيا في عام 2000 مع عائلتها. موضوع دي لوس أنجلوس ينبع من التجربة الشخصية ومن المحادثات السياسية الأكبر المحيطة بالهجرة. إنشاء تركيبات من الرسومات العفوية باستخدام الصور والأفعال، والتي تشير إلى تجربة الإنسان في الانتقال من مكان إلى آخر، ولكنها تنقل فكرة مجزأة عن القضايا الأكبر. تخرجت دي لوس أنجلوس بدرجة الزمالة في الفنون الجميلة من كلية سانتا روزا جونيور في عام 2010، وبكالوريوس الفنون الجميلة في الرسم من برات في عام 2013 ومع درجة الماجستير في الرسم والطباعة من جامعة ييل في عام 2015. وهي تقوم بالتدريس كمدرس زائر في معهد برات وهو فنان حالي في الإقامة في مانا المعاصرة. أقامت دي لوس أنجلوس مؤخرًا معرضًا فرديًا في Front Art Space ومعهد برات، وتم تضمينها في معرض جماعي في Garis and Hahn في نيويورك.
أليخاندرو درون (الأرجنتين)
يشتهر الفنان الأرجنتيني أليخاندرو درون بمنحوتاته "الحدودية" القابلة للطي وغير التصويرية ومشاريعه المعمارية، وهو يبدع أعمالًا ليس لها موضع ثابت. وهو يعمل حاليًا على مشروع EDRON الخاص به، استنادًا إلى ما يسميه "المنحوتات الطائرة غير المحددة"، حيث يقوم بدمج الفضاء الجوي في كل قطعة. تم تضمين أعمال الطائرة بدون طيار في معارض في إسبانيا والأرجنتين والولايات المتحدة. حصل على درجة الماجستير في الفنون الجميلة من كلية الفنون البصرية، بدعم من منحة فولبرايت. تنشر درون أيضًا سلسلة رسوم متحركة سياسية على الإنترنت تسمى "زوهار". www.alejandrodron.com
لوسيانا لاموث (الأرجنتين)
لوسيانا لاموث فنانة أرجنتينية ولدت في مرسيدس. درست في مدرسة بريليديانو بوييريدون الوطنية في بوينس آيرس. مشروعها الأخير FUGA، وهو عبارة عن تركيب معماري مصنوع من أنابيب وعتبات فولاذية، سيتم تركيبه في منتصف مفترق طرق في بوينس آيرس. سيتمكن الناس من تسلق المبنى للحصول على رؤية كاملة لهذا الجزء من المدينة من مستوى عالٍ. تم تضمين هذا التركيب في مكتبة الإسكندرية، وهي مجموعة من المشاريع الفنية التي تدعم إعادة تأهيل خمس مناطق حضرية أرجنتينية من خلال الفن.
ألبرتو مونتانيو ماسون (المكسيك)
ولد ألبرتو مونتانيو ماسون في مكسيكو سيتي. بعد سفر طويل في جميع أنحاء أوروبا، درس على يد رسام الجداريات والرسام بيدرو ميدينا قبل أن ينتقل إلى لندن ليحصل على درجة البكالوريوس من كلية تشيلسي للفنون في عام 1977. ثم انتقل بعد ذلك إلى باريس ودرس في Atelier 17 تحت إشراف William S. Hayter لمدة عام واحد. . في عام 1981، بدأ مونتانيو ماسون ما يسميه "أول مهنة له" كفنان في مدينة نيويورك. خلال هذه المرحلة من حياته المهنية، تم تعريف عمله باستخدام الوسائط التقليدية مثل الرسم والرسم والنحت. وفي عام 2003، أنشأ استوديوًا في مكسيكو سيتي ليبدأ "مسيرته المهنية الثانية"، حيث عمل في التصوير الفوتوغرافي المفاهيمي والفيديو، ومؤخرًا، قطع الجدران المولدة رقميًا. أقام معارض فردية في صالات عرض ومتاحف في نيويورك والمكسيك، وشارك في معارض جماعية في متاحف في الولايات المتحدة والمكسيك وأوروبا. تم تقديم أحدث عرض منفرد له في المتحف في عام 2010 في متحف كويريتارو للفنون في كويريتارو بالمكسيك. على الرغم من أن مقره الرئيسي في نيويورك، إلا أنه يعمل بشكل متزامن في استوديوهاته في Mana Contemporary وفي مكسيكو سيتي.
ليوناردو راموس مورينو (كولومبيا)
ليوناردو راموس فنان تشكيلي كولومبي ولد في بوغوتا. لديه اهتمام عميق بالأساطير الكلاسيكية والحكايات الخيالية والتحليل النفسي وتاريخ الفن. تركيباته الفنية عبارة عن وسائط مختلطة من الأداء والنحت والفيديو والتصوير الفوتوغرافي والرسم. التقنيات التي يستخدمها هي انعكاس بسيط للانقسام بين الحياة والموت، في حين أن مزيج العناصر الطبيعية مع المصنوعات اليدوية من صنع الإنسان يدل على العلاقة العميقة بين نهاية شيء ما وبداية جديدة. ليوناردو هو فنان حائز على جوائز، وقد فاز بجائزتي Prodigy وFlora Aars في عام 2015. وقد تمت مراجعة أعماله الفنية بواسطة Artnexus وVernissageTV؛ تم عرضها في معارض مثل Ex Teresa en Ciudad de México في عام 2014 وهي جزء من المجموعة الدائمة لمتحف الفن في البنك المركزي الكولومبي (Museo del Banco de la República de Columbia) ومؤسسة Shöpflin.
أنطونيو مورادو (إسبانيا)
ولد الفنان أنطونيو مورادو في لوغو بإسبانيا ودرس في جامعة سالامانكا. تتميز لوحاته، التي غالبًا ما تصور مناظر طبيعية وزهورًا مجردة، بسطحها متعدد الطبقات والتجارب المستمرة مع خصائص الطلاء والورنيش. يُعد عمل مورادو جزءًا من المجموعات الدائمة للمتاحف الرائدة في إسبانيا، بما في ذلك Museo de Bellas Artes وCentro Galego de Arte Contemporanea في سانتياغو.
جي تي بيليزي (المكسيك)
ولد جي تي بيليزي في تلاياكابان بالمكسيك، ودرس الأدب والفلسفة في كلية سانت جون وتخرج من كلية إيروين س. تشانين للهندسة المعمارية في كوبر يونيون. تشمل ممارسته التركيبات والنحت والرسم ومعهد تعليمي بديل (مؤسسة بروس للجودة العالية، التي شارك في تأسيسها)؛ يحاول كل مشروع إشراك الجماهير في الأنظمة السياسية والمالية والسوقية. منذ عام 2011، ركز عمله على صنع قطع من مواد البناء التقليدية. عرضت بيليزي أعمالها في Jeu de Paume (باريس)، ومتحف ديل باريو (نيويورك) ومعرض ماري بون (نيويورك). www.gtpellizzi.com
خافيير بلاسيدو (إسبانيا)
خافيير بلاسيدو ولد في لاس بالماس، إسبانيا. يعيش ويعمل بين لاس بالماس وبرشلونة. تم تضمين أعماله في عدد من المجموعات العامة بما في ذلك Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) في لاس بالماس، كارولينا ريديفيفا، المكتبة التاريخية في السويد، مجموعة AP وParque José Hernández في لاس بالماس. حصل بلاسيدو على شهادة في الفنون الجميلة من جامعة سالامانكا بيكاريو دي أونور ديل كابيلدو إنسولار دي لاس بالماس دي غران كناريا، وحضر أكاديمية بيلديندي كونستن (ماستريخت) وبينتوريس بنسيادوس بالاسيو دي كوينتانار (سيغوفيا). www.javierplacido.com
برونو سميث (المكسيك)
ولد برونو سميث في مدينة نيويورك. حصل على بكالوريوس الفنون الجميلة من مدرسة معهد الفنون في شيكاغو. يعيش ويعمل حاليًا في مدينة نيويورك. يعمل سميث مع الملابس والبطانيات والمفروشات سواء تم التبرع بها أو العثور عليها أو من مشترياته السابقة. مع المواد الخام المشحونة بالتاريخ والارتباطات الشخصية، يقوم سميث بتقطيع المنسوجات وتجميعها، مما يحافظ في الوقت نفسه على قيمتها العاطفية ويدمرها. تتكون الأعمال من لوحة تجريدية، حيث تشكل أشكال كبيرة من القماش خلفية وشرائط رفيعة تمر في الأعلى، لتحاكي ضربات الفرشاة العريضة. في هذا الرسم الما بعد الحداثي، يقوم سميث بعكس الإيماءات التعبيرية للتعبيرية التجريدية في عملية الخياطة الهادئة والبطيئة. www.bruno-smith.squarespace.com
راي سميث (المكسيك)
راي سميث رسام ونحات. ولد في براونزفيل، تكساس، ونشأ في وسط المكسيك. بعد دراسة الرسم الجداري مع الحرفيين التقليديين في المكسيك، التحق سميث بأكاديميات الفنون في المكسيك والولايات المتحدة. وفي وقت لاحق، استقر في مكسيكو سيتي. غالبًا ما يرتبط عمل سميث بالسريالية في تجاوراته غير الواقعية، ويتميز أيضًا بنوع فريد من الواقعية السحرية. فهو يخلق سيناريوهات غير منطقية مليئة بالمفاجآت والمؤثرات الخاصة، باستخدام الكلاب والحيوانات ككائنات مجسمة. يعتبر سميث أن الحيوانات هي "كيان من الشخصية الإنسانية". أقام الفنان أكثر من 50 معرضًا حول العالم خلال العقدين الماضيين، معظمها في الولايات المتحدة والمكسيك، ولكن أيضًا في اليابان وأوروبا وأمريكا الجنوبية. وفي عام 1989 شارك في معرض البينالي في متحف ويتني للفن الأمريكي في مدينة نيويورك. عرض سميث عرضه في الترينالي الأول للرسومات في مؤسسة جوان ميرو في برشلونة، إسبانيا، وشارك في المعرض الجماعي المسمى فناني أمريكا اللاتينية في القرن العشرين، والذي سافر من إشبيلية، إسبانيا، إلى المتحف الوطني للفن الحديث في مركز بومبيدو في باريس، وكونستال في كولونيا، ألمانيا، ومتحف الفن الحديث في مدينة نيويورك. www.raysmithstudio.com
رودريغو لارا زينديجاس (المكسيك)
ولد رودريجو لارا زينديخاس في المكسيك. في عام 2003، حصل على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة من جامعة غواناخواتو بالمكسيك، بتقدير امتياز مع مرتبة الشرف، حيث تخصص في النحت. حصل على درجة الماجستير في الفنون الجميلة في عام 2013 من مدرسة معهد شيكاغو للفنون بمنحة جيمس نيلسون رايموند. عُرضت أعمال لارا في صالات عرض من المكسيك والأرجنتين والولايات المتحدة، كما عُرضت على نطاق واسع في المكسيك والولايات المتحدة وكندا وأوروبا والصين. أقام لارا معرضًا استعاديًا في متحف الفن الحديث بولاية مكسيكو وفاز بالعديد من المنح والجوائز والأوسمة بما في ذلك "منحة جون دبليو كورتيش للسفر" في برلين وكاسل بألمانيا، بالإضافة إلى "الجائزة الوطنية للفنون البصرية" المركز الأول في النحت، 1 في المكسيك. نُشرت أعماله في مجلات في المكسيك وإسبانيا والولايات المتحدة وأستراليا والبرازيل. www.rodrigo-lara.com
المعرض في بنيامين ج.دينين ، معرض الثالث ودينيس سي هال سيتم عرضه خلال جولة نادي جامعي الأعمال الفنية التابع لإدارة الشؤون الثقافية بمدينة HCCC يوم السبت 14 أكتوبر من الظهر حتى الساعة 2 بعد الظهر وسيكون متاحًا للعرض خلال جولة Jersey City Art & Studio (JCAST) يوم السبت 14 أكتوبر من الظهر حتى الساعة 5 مساءً ويوم الأحد 15 أكتوبر من الظهر حتى الساعة 8 مساءً لليوم الأخير من جولة JCAST وحفل الاستقبال الختامي لها. يقع المعرض في الطابق العلوي من مكتبة HCCC في 71 Sip Avenue، على بعد مبنى واحد فقط من مركز Journal Square PATH للنقل في Jersey City.
كلية مجتمع مقاطعة هدسون Benjamin J. Dineen, III وDennis C. Hull Gallery مفتوحة من الاثنين إلى السبت من الساعة 11 صباحًا حتى 5 مساءً، والثلاثاء من 11 صباحًا حتى 8 مساءً لا توجد رسوم للقبول.
يمكن الحصول على معلومات إضافية حول المعرض عن طريق الاتصال بميشيل فيتالي، مديرة الشؤون الثقافية في mvitalFREEHUDSONCOUNTYCOMMUNITYCOLLEGE أو 201-360-4176.